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A ARTE DOS TRAILERS
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Nenhuma forma de arte está tão sujeita a tendências e moda como o filme de Hollywood – exceto, talvez, o trailer de Hollywood.
Se tiver atingido a maioridade como pessoa que frequentou o cinema nos anos noventa, como aconteceu comigo, lembrar-se-á com certeza de ter ouvido centenas de vezes ditas por um voz rouca promessas de transporte para “um mundo onde o sol queima frio, e o vento sopra aonda mais frio”; para “um mundo onde grandes riscos podem trazer recompensas extraordinárias”; para “um mundo onde sonhadores e crentes são milagrosamente transformados em criaturas celestiais”.
Praticamente todas estas falas foram proferidas pelo artista voice-over Don LaFontaine; quando ele morreu em 2008, o trailer “num mundo…” foi com ele.
LaFontaine recebe o mérito no vídeo Vox no topo deste artigo, que examina a arte do trailer do filme através dos olhos do editor Bill Neil. O próprio currículo de Neil inclui os trailers de entradas modernas em vários franchises de terror, como os remakes de The Texas Chainsaw Massacre no Texas e The Amityville Horror, bem como o de 2018 Halloween.
Isto deixou-o bem posicionado para montar um para Nope de Jordan Peele, um auteur entusiasta de colocar velhos truques de filme de género em novos finais. O projeto deu a Neil a oportunidade de pôr em prática o seu próprio instinto retrorreflector, e aqui ele expõe algumas das fontes – O Nevoeiro de John Carpenter, Encontros Imediatos do Terceiro Grau de Steven Spielberg – ao qual prestou homenagem enquanto enchia o trailer de intrigas.
Com Nope, como na maioria dos filmes, Neil fez o seu trailer sem ver o produto acabado. Em vez disso, teve de trabalhar com filmagens em bruto enquanto estava a ser filmado, o que resulta em diferenças visíveis entre as imagens do trailer e as do filme propriamente dito. (Em alguns casos, as cenas extraídas num trailer acabam por ser totalmente recortadas.) Tais restrições têm uma forma de inspirar os editores a inventar novas técnicas, algumas das quais se tornam altamente influentes: no vídeo, Neil destaca as características dos trailers clássicos para imagens como Dr. Strangelove, Carrie, e Alien, identificando os elementos mais duradouros do seu legado no seu ofício.
Quando esses filmes saíram nos anos sessenta, setenta, e início dos anos oitenta, a maioria dos trailers foram vistos num só lugar: o cinema. (E naqueles dias, como nota Neil, os trailers eram feitos não por casas de produção especializadas, mas por empregados do estúdio ou mesmo pelos próprios cineastas).
Depois veio a era do vídeo caseiro, que desafiou os editores a derrotar o instinto do telespectador a fazer fast-forward.
Hoje, os trailers refletem o domínio daqilo a que Neil chama “pára-choques”, um flash de emoção máxima nos primeiros segundos do filme que sugere “vai ficar louco no final” – sobre a teoria de que, porque provavelmente está a assistir no Youtube, não hesitará em clicar nesse botão de avançar rápido.
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O artigo original The Art of Making Movie Trailers: A Longtime Movie Trailer Editor Breaks Down Classic Previews for Dr. Strangelove, Carrie, and Others, foi publicado @ Open Culture
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