Arte e Cultura Artística
Situando-se entre pinturas a mais de duas dimensões ou esculturas que não chegam verdadeiramente a ser tridimensionais, os trabalhos de Pedro Correia fazem uso de técnicas mistas e de materiais como tinta acrílica, tinta a óleo, estanho, gesso, fibra de vidro, madeira ou papel.
“A minha arte não procura corrigir os males da sociedade,” ele explica. “Ela encoraja e capacita os jovens e os idosos da sociedade a trabalharem e a serem determinados positivamente.
“A visualidade é o valor principal, um fim em si, acho que estou atrás de uma experiência que é sensual, com a possibilidade de deleite. A minha escolha de pintar mulheres aponta para histórias e complexidades além da moldura”.
Os padrões naturais de mudança de marés e mudança de estações iluminam as delicadas esculturas de porcelana da artista de Martha Vineyard Jennifer McCurdy. Respondendo às mudanças da vida na ilha e – do “tempo da ilha”- ela inspira-se no ambiente circundante e nas formas orgânicas
A Black Cloud 2007/2018 traz a beleza crua da natureza indomada ao GOMA, inspirando-se na grande migração anual de Borboleta Monarca Oriental (Danaus plexippus), que faz distâncias até 4.000 quilómetros desde os Estados Unidos e Canadá (onde se reproduzem) até às florestas montanhosas do México central (onde hibernam).
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Há algo do divino que vem através do trabalho de alguém que dominou o seu modo de expressão e que tem algo de bom a dizer. Quando essa mensagem chega e desperta algo dentro do recetor que melhora a sua vida; esse, creio, é o propósito superior da arte.
Paris é um museu ao ar livre. De murais monumentais a graffitis de stencil, a cidade é uma das melhores do mundo para apreciar a arte de rua. O movimento artístico urbano francês começou por volta dos anos 80, desde então Paris tem vindo a acompanhar o aparecimento de várias obras excitantes de artistas nacionais e internacionais.
Os rostos e os corpos das suas figuras são apresentados com efeitos grotescos, enfatizando o carácter, a interioridade e silhuetas desproporcionadas. Inspirado por pinturas históricas europeias, filmes, música, e banda desenhada, Sablo Mikawa experimenta estes efeitos para expressar os objetos e emoções do mundo moderno.
O coração de “Frida europeia”, contudo, é apresentado como “desligado do seu amado Diego”, e “sangra profusamente no seu vestido, um vestido de renda vitoriana semelhante ao que a sua mãe usava”. As duas Fridas estão ligadas através dos seus corações expostos, por uma única artéria, uma ligada ao retrato de Rivera.
Lamentamos (mesmo muito),
mas estamos a chegar ao fim da viagem.
O sonho foi atropelado pela realidade e aceitamos, finalmente, que não se fazem mesmo omeletes sem ovos.
(Chegamos a acreditar no contrário).
Assim, vamos, no início de abril e por um período de 4 meses, suspender a publicação para encerrar em definitivo no final do mês de julho.
Até lá, ao final desate mês, continuaremos a publicar normalmente.
Naquele intervalo de tempo, tentaremos desenhar uma solução viável para, eventualmente sob outro nome, mantermos online todo este corpo de conhecimento.
Para não sobrecarregarmos este texto, fica aqui para quem desejar, a nossa carta de despedida.
Obrigado por terem estado aí e até sempre.
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