HARMONIA ROSALES REINTERPRETA O GÉNESIS NUMA SUBVERSÃO DA CAPELA SISTINA5 (1)
6 meses atrás
O Génesis
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Todas as fotografias de Jeff McLane, cortesia do artista e Espaço Artístico da UTA
Beyond the Peonies (2022), óleo sobre painel de madeira, 91 x 120 cm.
No coração de Garden of Eve, a exposição abrangente de Harmonia Rosales no UTA Artist Space em Beverly Hills, é o poder da narrativa. A exposição abrange anos da carreira de Rosales, apresentando dezenas de retratos a óleo e talvez a maior obra que ela produziu até agora: rodeada de luzes, um navio virado ao contrário paira sobre a galeria, permitindo aos espectadores passar por baixo e espreitar para cima na extensão do fresco.
Referenciando os navios utilizados no comércio transatlântico de escravos, a estrutura elevada repensa o teto da Capela Sistina e utiliza as obras renascentistas de Miguel Angelo como um projeto para reformular o Génesis através da lente do poder feminino e de Orixás, divindades nas religiões da diáspora africana. Dezenas depinturas de Rosales, como o Nascimento de Eva e a sua Criação de Deus de 2017 que atraiu a atenção viral, cobrindo o navio com uma narrativa que é amplamente reconhecível e subversiva na sua interpretação, com temas negros e latinos no centro. “Eu não queria que isto fosse um tecto de capela porque isso é contra tudo o que eu estou a tentar transmitir, especialmente com esta religião Yoruba,” diz Rosales ao Colossal. “Então porque não colocá-lo debaixo de um navio de escravos, precisamente aquilo que nos trouxe estas histórias?”
A Instalação
Agora estabhelecida em Los Angeles, Rosales tem raízes em Chicago, a cidade onde começou a exercer a sua prática artística a tempo inteiro e onde concebeu a instalação pela primeira vez. Cinco anos de realização, o projeto é uma prova da dedicação da artista ao pensamento a longo prazo. O seu processo é relativamente lento e requer tanta pesquisa como horas no cavalete, o que significa que ela geralmente produz menos de dez obras por ano.
Nessa altura, diz Rosales, “eu estava a tentar esconder-me atrás das minhas pinturas. Estava a pensar que, está bem, se eu apenas pintar, as pessoas vão compreender, mas eu sabia que tinha mesmo de falar sobre as pinturas. Desta vez permitiu-me sentir confortável e passar melhor a mensagem de uma forma que todos possam compreender.”
Rosales há muito que se preocupa com a comunicação e compreensão, particularmente porque ela traz divindades menos conhecidas para a corrente dominante e eleva tais figuras religiosas ao estatuto daqueles dentro do antigo mito greco-romano e da iconografia cristã dominaram grande parte da história da arte. “Ao longo do tempo, com todas estas exposições, eu estava a criar peças de um puzzle, peças para a Capela Sistina,” diz sobre as pinturas mais pequenas. “Agora as pessoas podem voltar atrás e compreendê-lo realmente.”
Muitos dos trabalhos colapsam períodos de tempo e misturam referências, como Forbidden Fruit, que se centra numa mulher rodeada por uma auréola dourada comendo uma fatia de melão rosa. “Alguma vez se perguntou porque é que a melancia se tornou um estereótipo cruel?” Rosales pergunta. “Foi a única fruta que simbolizou a auto-suficiência negra após a emancipação.” Da mesma forma, o trabalho titular, Garden of Eve centra-se em Yemaya, a mãe de todos os Orixás na fé Yorubá. Protegendo o seu rosto do caos das crianças e dos florais, as testemunhas espirituais “a perturbação do seu jardim perfeito, (que) intencionalmente se assemelha à perturbação do continente africano.”
Detalhe da instalação
Em última análise, Rosales quer questionar as narrativas eurocêntricas dominantes e expor que os Orixás e as religiões que referenciam são tão antigos, duradouros e relevantes como outros. “O que veio primeiro? Porque é que estes deuses foram escondidos? Porque é que não foram generalizados?” questiona. “Para esconder estes deuses, portanto a nossa identidade, ela mantém-nos sob controlo. Quanto mais eles saem, mais nos damos conta de que isto é antigo. Fortalece-nos como um todo.”
Garden of Eve está em cartaz até 30 de novembro em Beverly Hills. Rosales continuará a trabalhar em histórias da criação enquanto se prepara para a abertura da sua exposição individual em Março no Memphis Brooks Museum of Art.
Garden of Eve (2022), óleo sobre painel de madeira, 120 x 180 cm
Forbidden Fruit (2021), 120 x 91 cm
Detalhe da instalação
Uma fotografia de um navio iluminado numa galeria
Detalhe da instalação
Ori (2022), óleo sobre painel de madeira, 48 x 91 cm
Retrato de Eve (2022), óleo sobre painel de madeira, 91x 91 cm
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O artigo original Artist Harmonia Rosales Reinterprets Genesis through a Stunning Subversion of the Sistine Chapel, foi publicado @ Colossal
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