Este artigo foi publicado há mais de 2 anos Pode estar desatualizado e até ter incongruências estéticas. Se for o caso, aceita as nossas desculpas.
Yashua Klos
Este artigo foi traduzido do original por software
This article was translated from the original by software
Todas as imagens © Yashua Klos
Chicago continua a figurar entre as cidades mais segregadas nos Estados Unidos, com populações negras a viverem nos lados sul e oeste que carecem do investimento e dos recursos dos bairros do norte dominados pelos brancos. Causada por mais de um século de governação desigual, redlining, e várias formas de discriminação, esta separação racial duradoura moldou irrevogavelmente a cidade e os seus residentes, afetando aqueles que vieram para a área durante a Grande Migração e aqueles que ainda hoje lhe chamam lar. Diz-se frequentemente que a história de Chicago é também a história da segregação.
Este legado infame é um componente essencial da evolução enquanto artista de Yashua Klos.
“Sou da cidade de Chicago, e o planeamento urbano de Chicago foi concebido para a segregação, para separar preto e branco”, partilha com o Colossal. “Essa segregação está inserida nas políticas de habitação ‘redlining’ e na geografia da cidade.”
Agora estabelecido no Bronx, Klos reflete frequentemente sobre a sua cidade natal e traz a estrutura gradeada das suas ruas para as suas obras.
Numa exposição individual de 2021 no UTA Artist Space exibiu retratos bissecados por blocos angulares texturizados como madeira, tijolo, e cimento, permitindo que fragmentos das camadas uniformes emergissem através de caraterísticas faciais.
“Na história da arte, a grelha é uma espécie de ferramenta para a democracia óptica. Não há hierarquia visual numa grelha – pode-se entrar em qualquer espaço em qualquer altura. Portanto, estou interessado na proposta de democracia dessa grelha e na forma como isso fracassou Negros, especialmente de onde venho e como Chicago é construída”, diz.
Os retratos colados evocam a forma como as identidades são uma amálgama tanto da genética como das influências circundantes. Eles imitam formas tridimensionais que emergem do plano do papel, e Klos retrata os sujeitos como libertando-se de constrangimentos ou confiando na estrutura para apoio.
“Estou a considerar os negros que estão a formar um sentido desafiador de si próprios para sobreviverem num ambiente muitas vezes injusto. É por isso que estas formas de cabeça aparecem frequentemente construídas de materiais de construção e sugerem que são esculturas ou mesmo monumentos”
escreve o artista, referindo-se ao uso histórico da arte das estátuas e retratos para transmitir valor e respeito.
Enquanto Klos passou a sua educação em Chicago, a família do seu pai tem laços com Detroit, particularmente a indústria automóvel e a fábrica da Ford onde muitos familiares trabalhavam. Como os seus retratos, as obras em xilogravura do artista, de mãos singulares voltadas para cima permitem que essa história pessoal convirja com temas mais amplos de amor familiar e resiliência política. Os apêndices apreendem plantas nativas de Michigan e blocos flutuando nas proximidades enquanto negam “trabalho para segurar flores”, diz ele. “Aqui, encontrei (uma) oportunidade de explorar temas de carinho, ternura, generosidade, e auto cuidado”
Este artigo foi traduzido do original por software
This article was translated from the original by software
O artigo original From Chicago to Detroit, Yashua Klos Presents Black Resilience, Defiance, and Tenderness, foi publicado @ Colossal
The original article From Chicago to Detroit, Yashua Klos Presents Black Resilience, Defiance, and Tenderness, appeared first @ Colossal
Ajuda-nos a manter viva e disponível a todos esta biblioteca.
Talvez seja do seu interesse: Lorem ipsum dolor sit amet
0
Assinados por Artes & contextos, são artigos originais de outras publicações e autores, devidamente identificadas e (se existente) link para o artigo original.
- Artes & contextoshttps://artesecontextos.pt/author/odiletan/
- Artes & contextoshttps://artesecontextos.pt/author/odiletan/
- Artes & contextoshttps://artesecontextos.pt/author/odiletan/
- Artes & contextoshttps://artesecontextos.pt/author/odiletan/
